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クリスティ再読さん
平均点: 6.41点	書評数: 1327件

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No.747	5点	雪の別離- 夏樹静子	2020/10/06 14:36
夏樹静子って「蒸発」とか「Wの悲劇」くらいしか読んだことなかった..けどなぜか本棚にある。どうやら亡き母が買ったもののようだ。なので初読だと思う。 時期でいうと「Wの悲劇」の頃の短編集で、8作収録。１作平均３０ページ強。一応ふつうにミステリで、リアルな範囲でのトリックがあったり、意外な真相があったり。とはいえね、大概の作品は狙いが読めて、意外性はさほどない。シンプルと言えばシンプルなミステリで、あっさり風味。女性視点が多いけど、女性心理のドロドロはそれほどでもない。 ８０年代初めだけど、どっちか言うと７０年代的テイストで、郊外新興住宅地が舞台だったり、地方の中小企業の内幕だったり...という世界。やたらと懐かしいんだけど、その分なんか古臭くなってるのが、評者はショック。この人キャラ造形は「世の中のフツーの庶民」というタイプがほとんどなので、リアルと言えばリアルなんだけど、もはやレトロな世界に入ってしまっている印象。 なので、全体的に見ると、大したことのない作品集。それでも最後の「天人教殺人事件」は新興宗教の教祖と補佐役の話で、特殊題材なこともあって、わりと面白い。けどね、語り口を変えたらずっとよくなりそう...なんて思ってしまう。 ７０年代的な標準ミステリ、というのが全体的な感想。

No.746	8点	屍蘭　新宿鮫III- 大沢在昌	2020/10/05 08:34
評者は奇数番好き。昔のドラマで年喰った原田芳雄が出てたのが懐かしい...で本作はゲイ要素はほとんどないけど、事件の「女性度」が高い作品。いいのは犯人グループの中でいろいろ角逐があって、「女同士の愛憎の絆」に、オトコが割り込めないあたり。でワルい奴なのにこの光塚が妙に憎めない。この光塚のキャラ、なくても成立する話（でも、ないと鮫島への罠が作れないが）なんだけども、この男がいることで、話がうまく膨らんでいるようにも思うんだ。 あと被害者のコールガールの元締め浜倉のキャラがナイス。いい男じゃん。蘭の鉢植えだらけの病室で立ち尽くす暗殺者...とか、印象的なシーンがある。まあおばちゃん、マンガっぽいといえばそうなんだけど、このシーンでそういう印象が払拭する。

No.745	7点	弥勒戦争- 山田正紀	2020/10/04 15:08
「裏小乗の独覚」というこのネーミングがすべて。裏高野、裏柳生、裏死海文書。「裏」ってロマンだ（苦笑）。 GHQの謀略云々が取りざたされる占領期の風俗と朝鮮戦争を背景に、GHQやら旧特務機関を向こうに回して、滅びを宿命づけられた独覚一族が超能力バトルを繰り広げる小説。ラスボスは弥勒。この超能力がブッダが備えたとされる天耳通やら宿命通やら、仏典に典拠を持たせたもの、というのがさすが。漏尽通で自殺的に宿縁を閉じて仲間を救うとか、よく考えてある。 アクションのネタに仏教を「使った」作品で、それこそ８０年代以降菊池秀行やら夢枕獏、あるいは「孔雀王」なんかで盛んになる「密教バトルアクション」の先駆になるようなタイプの作品だけど、安っぽくならないのが山田正紀の実力をうかがわせる。さすがなものなんだけども、もう少したっぷりこってり、書いてほしかったなあ... （坂口安吾が一瞬登場、なんだけど、弥勒に堕落をすすめる安吾とか、見てみたくない？）

No.744	7点	ケンネル殺人事件- Ｓ・Ｓ・ヴァン・ダイン	2020/10/04 14:52
ヴァン・ダインの中で皆様の評価の平均点が一番高いのが本作になる。面白い....一番アンチがいない作品になるようだ。密室～二度殺された男～別死体発見、と怪奇性で読者をうまく誘っていく流れに、ストーリーテリングのさすがの上達を見せているように感じるよ。ヴァンスが透視的に別な殺人があることを推測して、それを見つけ出すシーンが、何といっても、かっこいい。 ペダントリも二段構えで、中国陶磁器の話と、スコッチテリアの育種。中国陶磁器の話とか手慣れた感じがあって、安心して聞けるし、怪我をした犬の身元を調査するので追いかけるエピソードなど、物珍しくも面白い。ペダントリは装飾なんだけども、それが邪魔になってなくて、小説としてのふくらみになっているように感じる。 で、怪奇な事件に相応した怪奇な真相、うん、ミステリとしても小説としても、うまくまとまったアラのない作品だと思います。

No.743	4点	黒いジャガー- アーネスト・タイディマン	2020/10/01 20:10
女に滅法ツヨい黒人の私立探偵は？ シャフト！ その通り。相棒のためなら命だって賭ける男は？ シャフト！ と、黒人探偵は結構いるんだけども、小説の黒人探偵以上に、映画ではこの「黒いジャガー」のシャフトがレジェンドになっている。いわゆる「ブラック・エクスプロイテーション映画」のハシリであり代表作で、アイザック・ヘイズのテーマ曲と演じたリチャード・ラウンドツリーのカッコよさ、冒頭のシーンの望遠レンズを多用した街頭ロケの美しさ...などなどで、サブカルのレジェンドとなっている映画の原作である。映画の監督ゴードン・パークスは黒人だけど、原作作者は「フレンチ・コネクション」の脚本家で、白人なのが残念。 滅法タフな黒人私立探偵シャフトは、二人組の黒人ギャングのご訪問を受けたが、失礼だから窓から放り出してやったぜ。二人組を差し向けたハーレムのボスが自ら出向いて詫びたこともあって、その依頼を受けることにした。ボスの娘が何者かに誘拐されたようなのだ。シャフトは旧友のブラックパンサー活動家のベンから娘の行方を探るのが、このブラックパンサー一味は何者かの襲撃を受けて、ベン以外皆殺しになった！どうやらハーレムの麻薬密売に絡むマフィアとのトラブルが背景にあるらしい.... という話。シャフトのやたらなタフさが強烈。映画は原作の話の展開に結構忠実。クライマックスはやや盛ってる。白人警官との友情は小説はあまり表には出ない。ハヤカワ・ノヴェルズで映画公開に合わせて出版されたわけだけど、訳文が今一つで、結構何言ってるかよくわからないようなところも多い。意外なヒットで急遽出版が決まり、即席での翻訳出版だったのかな。原作も妙に心理描写しすぎでハードボイルドの良さみたいなものは薄い。 映画を見た方がずっといい。まあ映画も途中話は結構ダレるんだけどね。個人的にはこの監督の同名の息子が作った「スーパーフライ」の方がニューシネマらしいアンチヒーローで好きだなあ。

No.742	7点	宵待草夜情- 連城三紀彦	2020/09/30 12:17
連城全盛期でも後の方になるからか、たとえば「戻り川心中」と比較すると、ミステリと小説のバランスがやや崩れつつあるか？という印象を受ける。小説側の方に力点が傾きすぎに感じるんだね。まあそれでも立派なものではあると思う。 個人的には戦後を扱った「未完の盛装」が、浪漫情緒に流れ過ぎず松本清張風のテイストが出て、面白いと思う。だからこれがミステリとロマンのバランスが一番とれた作品になるようだ。まあ浪漫情緒が読みどころの「宵待草夜情」みたいに情緒に溺れるのもいいんだけどね...実に夢二テイストで「待てど暮らせど来ぬ人を...」のメロディが読んでて脳内に流れまくりでありました。「この花は血を吐いて死ぬわ...」がミステリの仕掛以上に効いた仕掛けで、そういうあたりこの人がミステリから離れる遠心力になってしまっているようにも感じるんだ。 まあそういうわけで、ミステリ的な仕掛けとややサドマゾ的な男女関係を組み合わせた作品は、評者はやや苦手感が強い。あざとく感じがちなのは、年を喰ったせいかなあ。

No.741	5点	右門捕物帖（一）- 佐々木味津三	2020/09/27 14:45
評者の「五大（か七大）捕物帖」もいよいよ右門で一通りになる。けどね、右門は全３８編で作品数はそう大したことはないんだが、電子書籍以外では現役の新刊本は存在していない。かつては映画でもＴＶでも人気だったのだけど、「もはや過去の作品」ということにはなる。 で...なんだが、都筑道夫が本シリーズを嫌いまくって、「捕物帳を怪奇スリラーに貶めた」と批判して、ミステリとしてはなってないからミステリとして書き直したりとか、あるいは発表当時でも「旗本退屈男」の方だけど三田村鳶魚に「大衆文芸評判記」のなかで「時代物を全く時代知識なしで書く。その胆力は感服すべきものであるかもしれないが」と皮肉られるなど、批評面では散々なことでも有名でねえ。 しかし、スタイル的には半七はそれ以降の「捕物帳」ではないわけで、一般に「捕物帳」とされるスタイルを作り上げたのが、この「右門」であることは動かしえない。主人公とその相方（右門なら「おしゃべりの伝六」で、ガラッ八の先輩になる）との軽妙な掛け合い、ライバルの「あばたの敬四郎」（平次なら三ノ輪の万七）の鼻を明かす活躍、草香流柔術やら錣正流居合切りやら、平次の投銭に相当する必殺技...と、キャラクター配置は右門で完成するわけだし、 明皎々たること南蛮渡来の玻璃鏡のごとき、曇りなく研ぎみがかれた職業本能の心の鏡にふと大きな疑惑が映りましたので... といった「語り物」調の平明な語り口も、平次に採用されたわけで、本当に銭形平次が右門の模倣から始まっていることは言うまでもないくらいだ。 事件はというと、八丁堀のお組屋敷の花見の座興で清正虎退治がすり替わって虎役が殺される「南蛮幽霊」、旗本の寝所に毎晩生首が届けられる「生首の進物」、忍城下で腕利きの侍の右手が辻斬りに逢う「血染めの手形」、山王権現の祭礼で将軍上覧の前で牛若に扮した商家の主人が毒死する「笛の秘密」...と派手で発端の怪奇性は十分、なんだけど、右門は「明知神のごとき」とか、そういうわけで論理性もへったくれもなくて、真相を看破してしまう。だからミステリと思って読むとけっこう、ばかばかしい。辻褄の合わない話も多いしなあ。 けどね、乱歩の通俗物やジュブナイルに通じる駄菓子の面白さがあるわけで、生暖かい目で読むには、そう悪くない。明智探偵＝むっつり右門、というくらいに読めばいいんだろうと、思っているよ。縄田一男も乱歩が「多彩な美と、ギョッとさせる怪奇と、その間を縫って、苦み走った好男子むっつり右門が、颯爽と縦横に歩き回っている」と評したのを引いて、乱歩と味津三の相通じるあたりを突いている。 捕物帳を系統的に読むなら、やはり右門は外せない。

No.740	6点	失われた世界- アーサー・コナン・ドイル	2020/09/25 21:44
とりあえずドイル年代順、で読んでいるので「帰還」の次は「失われた世界」になる。ホームズからチャレンジャー教授、そういう流れでドイルのヒーローを見ると、やはりドイルはキャラの「誇張」みたいなものをうまく使って造形しているという風にも感じられる。 チャレンジャー教授はホームズと比べたらずっとマンガっぽいキャラではあるけども、猿人たちの王様と瓜二つとか、ドイルが楽しんで書いてるようにも思えてニヤリ。こんな破天荒な野人のチャレンジャー教授に対して、その論敵である、冷静だが皮肉屋の科学者サマリー教授を配し、さらに理想的な冒険家でいざという時に頼りになるロクストン卿、ワトスン的なニュートラルさを持つ「わたし」。このチームのキャラ付けにドイルらしい大衆作家的な達者さをみるのがいいのだろう。「わたし」は新聞記者で、旅行中に書いた記事が届くかどうか？をいろいろ弁解してみせるのが、リアリティを醸し出すうまいギミックになっている。 話としては、舞台となるメイプル・ホワイト台地の自然が博物学的に面白い、というのがもちろんなのだが、後半猿人vsインディアンの戦争みたいな話になってしまって、評者はやや興覚めした。自然描写と恐竜の脅威で押し通してもらいたかったなあ...なんていうのは、ちょっと無理な相談だろうか。ＳＦと冒険のバランスの問題なんだろうけども、やはりドイルなので冒険の方が比重が高いことになるんだろう、仕方ないなあ。

No.739	7点	シャーロック・ホームズの帰還- アーサー・コナン・ドイル	2020/09/23 13:26
評者は半七と並行して読んでいるせいか、「半七ってホームズ、だなあ」なんて思わせるものがある。たとえばこの短編集だと「金縁の鼻眼鏡」が半七の「お化け師匠」に「化ける」わけで、古典ってそういう普遍性なんだな、なんて思う。「鼻眼鏡」今でも皆さん評判がいいようだから、綺堂の眼のつけどころが、優れているわけでもある。 だからね、ホームズの遺伝子というのは、いわゆるパズラーの名探偵以上に、半七もそうだけど、たとえばコンチネンタル・オプなんかにも強く流れているようにも感じるわけだ。たとえば、「恐喝王ミルヴァートン」とか推理とか特にないけども、名悪役を巡るアクション中心に皮肉な結末に終わる話で、書き方を変えたらハードボイルド？という気がしなくもないんだよ。あとたとえば「ブラック・ピーター」で犯人を呼び寄せる「逆トリック」とか、どっちかいえばパズラーでは廃れて警察小説で復活した手法になるわけだ。ホームズの遺伝子の広がり、みたいな視点でミステリを大きく捉えるのが、評者は好きだ。 あというと「踊る人形」。ポオの「黄金虫」が文字出現頻度＋連結出現傾向から換字表を割り出す解読法だから、これは本当にコンピュータを使って解読するのと同じやり方なんだよね。でも「踊る人形」は暗号文が短すぎてとてもじゃないけどシステマティックな数理的解読法が適用できないから、宛先の名前からうまく解読してみせる、というヒューリスティックな解読法を示している。ドイルは模倣じゃなくて、ちゃんと新機軸を示していると思うんだ。ポオがこのシステマティックなやり方を示したのはもちろん凄いけど、小説での応用は「踊る人形」の方がいろいろできて面白いんじゃないかな、なんて思う。 やはりね、１００年以上前の短編１つでも、その後のいろいろな小説の萌芽を豊富に含んでいる...と見ると、さらに趣が深いように感じられる。

No.738	7点	捕物帳の系譜- 評論・エッセイ	2020/09/21 10:10
評者最近捕物帳を熱心に読みだしたのだけど、ミステリ史について論じた本はやたらとあるのに対して、捕物帳の歴史を論じた本と言うのが、ごくわずかしかないのに、ちょっと驚いている。 縄田一男と言うと、積極的に捕物帳アンソロを編む編者として活躍してるが、その縄田氏による捕物帳論である。ただし、扱っているのは半七、右門、平次の３人だけ。その分のツッコミは深いし、作家論としてはオーソドックス。まさに古典いう名に恥じないというか、ここに書かれた内容をベースにいろいろ論じる出発点になるような本である。 けどね、その分手堅くて、「なるほど」と思わせる指摘は多いけども、いわゆる「面白さ」みたいなものは、さほどない。以前評した野崎六助の「捕物帖の百年」が、本書を意識して本書の「逆」を行っていたんだなあ、とは思わせる。「百年」読む前にこっちを読んでおくべきだったと反省。 とはいえ、関東大震災が与えた「風景」のカタストロフが、捕物帳に与えた心理的背景、というのがこの本の一貫したテーマで、江戸庶民の末裔たちvs明治以降の新しい東京の住人たちの心理的な齟齬が、この風景の瓦解によって平準化されて、その新しい「風景」の上に、この捕物帳が「幻想の江戸」として立ち上がってくる、というのがこの本の「読み」。 胡堂が震災後に評者として選んだ川柳、 駿河町広重の見た富士が見え がこの本の「原光景」。 評者的には右門の佐々木味津三を、東京新住民の代表として捉えて、同じ立場の乱歩と重ねて論じているのは卓見と思う。そうしてみると、右門って乱歩通俗長編の捕物帳バージョン、ということになるみたいだ。半七・右門・平次の三人の中で、一番「隙がある」というか叩かれやすい右門なんだけど、評者意外に好きだったりする....なるほど。

No.737	6点	鉄鼠の檻- 京極夏彦	2020/09/20 10:50
今回は禅の話。純粋にミステリと見たら、空前絶後のバカ動機＋バカ見立て殺人ということになるんじゃないかな...読むのが二度目のせいかもしれないが、描写がなかなかマンガっぽくて喜劇的に思う。山下警部補の自信喪失エピソードとか、カワイイものじゃん。あまり深刻になって読む作品ではなくて、娯楽で笑いながら楽しんで、禅の雑学が得られるお得な作品、というくらいで楽しめばいいと思うよ。 この作家、禅みたいなややこしい話をわかりやすくまとめる能力はなかなか、あると思う。でもねえ、明慧寺に初めて訪れるまで全体の1/3を費やすとか、描写が全体に冗長なのは....今風なのかな。情報密度が薄いからサクサク読める。皮肉で言う気はないけども、読者の負担が軽くて「なんか読んだような気にさせる」能力は高いと思う。ま、そうでもなければ、ベストセラー作家にはならないか。 レギュラー陣は頭数ばっかりで結局傍観者だし、ミステリ的に怪しい人の事情が最後まで言及なしで伏せられているとか、やや構成に難があるとは思わなくもない。京極堂の推理は、実質推理じゃなくて「手元の隠し札をオープンする」ようなもので、ホントは「推理の物語」のミステリじゃない....まあ「明かされる驚愕の事実」がファンタジーとして成立すれば、エンタメとしてはＯＫ、なのかもね。 とはいえね、敦煌で唐代の禅関連資料が発見されて、いわゆる北宗の教えの実態も今は解明されているようだ。南宗と大きな差はなくて、荷沢神会による一種のクーデターの際に、自分と系統が違う北宗攻撃のためにことさらに「漸悟」とレッテル貼りをした...という何とも興ざめな結論に、今は傾いているそうだよ。評者「六祖壇経」の六祖恵能のカッコよさに痺れたクチなんだが、これも歴史的には「偽書」に近いものらしい。 なかなか、ロマンというものは、難しいものだ。

No.736	7点	天衣紛上野初花- 河竹黙阿弥	2020/09/17 23:34
半七捕物帳の「春の雪解」がこの「河内山」を下敷きにした話、というのもあって、黙阿弥を取り上げたくなった。天保六花撰、河内山宗俊と片岡直次郎の話で、いわゆる三千歳と直侍「雪暮夜入谷畦道」でもある。 まあ考えてみれば、黙阿弥というのは、江戸のカッコイイ悪党どもの総卸元みたいな存在である。鼠小僧しかり、白浪五人男、三人吉三....と日本の文芸に強烈な影響を与えた大文豪であることは言うまでもない。歌舞伎でも世話物だから、庶民の生活やフランクな言葉遣いを活写し、しかも芝居の台本だから、心理描写はすべてセリフと動作を指示したト書きに畳み込まれていて...と「ハードボイルド」みたいに読んでも面白いことを発見した。いや江戸時代にホント、ハードボイルドがあるんだって。 （乗った駕籠を抜き身の侍に襲撃されて） 宗俊「駕籠屋、駕籠屋。今光ったのは....星が飛んだのか」 とトボケてうそぶく。まさにハードボイルド風警句。 実際、本作の主人公河内山宗俊は、お茶坊主でありながら不良御家人たちの親分となって、江戸の裏社会に隠然たる実力を養い、偶然耳にした松江侯に軟禁された腰元を救出するために、一肌脱ぐ。これが前半の大きな見せ場。いわば職業的恐喝者なんだけど、江戸っ子の理想を体現したアンチ・ヒーローなのである。寛永寺からの使者に化けて、松江侯の邸に乗り込んで、腹芸の呼吸で腰元を解放する...のだけど、身元がバレてしかも動ぜず「ばかめ！」で、見事松江侯からタカりとる。 うん、今に直してみれば、不良公務員が大企業の不祥事に付け込んで、税務署の査察のフリをして恐喝するような事件のわけだね。このリアルな「市井の事件」感と、リアルなんだけども際立ったアンチ・ヒーロー性が、ハードボイルドという印象につながっているように思うんだよ。 後半は半七の「春の雪解」の元ネタの三千歳と直侍。河内山の子分で松江侯事件でも一役買った不良御家人の直次郎（直侍）は、花魁の三千歳と恋仲だけど、悪事が露見して江戸から逃亡しようとしていた。しかし入谷にある廓の寮（別荘）で療養する三千歳と一目会って...というエピソード。雪の夜を舞台にしたしっとりとした場面が続く。直次郎は悪党だけど色男で、江戸の粋を体現している。寮に出入りする按摩を介して文を届けるとか、その按摩に会うのが蕎麦屋とか、「春の雪解」がこの場面のいろいろな要素を利用して組み立てられているのが、あらためて読むとよくわかる。 まあこの作品、舞台は江戸時代だけど書かれたのは明治になってから。芝居の台本だから市井の口語で話が進むわけで、今読んでも難しさは感じずに、楽しんで読めるようなリーダビリティのいい作品である。

No.735	6点	ブラッド・マネー- ダシール・ハメット	2020/09/16 21:22
ハメットの長編は5作ということになっていて、「ブラッド・マネー」は番外みたいな扱いなのだが、これはおそらく、「ハードボイルドの正統」を作り上げた出版社クノップ社の威光みたいなものが関わっていると評者は思っている。「血の収穫」だって「デイン家の呪い」だって、短編の合体みたいな側面はあるわけだから、そう「ブラッド・マネー」と違わないといえば違わない。どれも「ブラック・マスク」での連載が初出なのだが、「血の収穫」がクノップ社の目に留まり、ハードカバー長編として出たことで、「ハードボイルド」という文芸ジャンルが初めて公式に登場した、と言ってもいいように思うのだ。 つまり、読み捨ての雑誌連載ではなくて、批評の対象になる「作品」扱いされた最初が「血の収穫」ということである。実際「ブラック・マスク」掲載の短編は、1940年代にならないと短編集として出版されていないわけだし。その短編集の最初がどうやら本作を収録した "$106,000 Blood Money"(1943) ということのようである。 Tetchyさんの「荒くれどものジャムセッション」はなかなか言い得て妙。ガンガン人が死ぬ「血の収穫」の前夜祭みたいな作品であるけども、「血の収穫」の大特徴のオプの破滅衝動はない。その分を某登場人物が担ったのかな。騙し騙されクールにピンチを切り抜けるオプの活躍、という印象。 本書の約2/3 が「ブラッド・マネー」で、残りを６短編で分けあう構成。オプもスペイドも登場しないシリーズ外のものばかりで、セレベスのモロ族と白人との相克を描いた「毛深い男」と、帰郷したギャングとその妻の関係を描いた「ならず者の妻」がやや長めの作品。この２つ以外はスケッチみたいな習作だが、KKKを諷した「怪傑白頭巾」に妙な味があって面白い。「帰路」は本当にヘミングウェイ風。

No.734	6点	死は熱いのがお好き- エドガー・ボックス	2020/09/13 22:20
少し前に映画「マイラ」を見て凄く面白かったこともあって、その原作者のミステリはいかに？なんて興味を持って読んだ。作者のゴア・ヴィダルというと、ゲイ小説のパイオニアだし、ワイラーの「ベン・ハー」のゲイ要素を監修したライターだし、「マイラ」と言えば性転換を扱って「アメリカで一番憎まれた映画」とまで言われた映画である。そりゃあ「ゲイ・ミステリ？」と期待するんだけど....いや、このシリーズ、ヴィダルの性解放が世間の忌憚に触れて干されていた間に「金のために書いた」らしくて、さすがにゲイミスじゃあ時代に先駆けすぎ。評判よくて儲かったようだけど、絶版にして、やっと最近ゴア・ヴィダル名義で再刊したのだそうだ。まあだから、このシリーズの「面白味」はちょっと別なあたりである。 一応、スタイル的にはハードボイルドみたいな一人称私立探偵小説（主人公は探偵で宣伝マンで雑誌ライターで、要するに何でも屋）。でもなんせゴア・ヴィダルみたいな名門出身のインテリの手にかかると、金持ちの未亡人にPR顧問みたいな恰好で雇われて、夏のバカンスをロングアイランドの海岸別荘で過ごすことになる...バカンス地でパーティ三昧の日々を過ごす主人公は、遊び人以外の何物でもない。けどこれに、これがホントに作者の地なんだよね、と思わせるようなリアリティがある。で、この主人公、知り合いの女性記者が同じバカンス地に行くのに列車の中で出くわして、殺人や何やらある雇い主の別荘を抜け出して、この女性記者とお楽しみ！ クラブにつく前に彼女を砂丘の方へうまく連れ出した。（略）それはアイダホの山に似ていなかったが、まあ強いて言えばつんと立った女の乳房のように並んでいて、われわれの姿を人の眼から隠してくれている。最初彼女はいやだと駄々をこねてたが、しばらくすると目を閉じた。白く暑い砂のゆりかごの中で抱きあうと、頭の上の空はぬけるように青かった。 とソフトだけどエッチのシーンがある「ハードボイルド」。1954年だもんね、あのマイク・ハマーでも秘書のヴェルダは難攻不落な時代で、アメリカのエンタメがピューリタン主義のために性描写に厳しかった時代に、率先して性描写を持ち込んだミステリ、という歴史的な意義があるようだ。 でもね、ヴィダルはゲイだし、そのせいか性描写はシニカルにしてユーモラス。わいせつ感は全然、なし。 「私あなたに図をかいて女の体ってものが男とどんなに違っているか教えてあげたいくらいだわ。男性はごく簡単で見ばえもよくない鉛管式ですけど、女は―」「女はちょっと洒落た形だと思うね」 「叔母様はどうせ、セックスを駆けっこぐらいに考えているのよ」 とかね、こんな軽妙な会話の面白味で引っ張る小説である。ここらへんのキャラクター性がハードボイルドと言えば軽ハードボイルド調なんだけども、ギャングもヤクザもまったく登場せず、一度背後から殴られて気絶して、最後に真犯人に拳銃で脅されるくらいのもの。上流階級のバカンスが舞台だから、一見「古き良きパズラー風」の事件と背景、しかもトリック風の動きを真犯人が見せたりするから、「本格」という評価をしたくなるも、まあ不思議じゃない。 美しさってあえないものよ。性格だって年とると意地悪くなるわ。だけどお金はうまく投資していればいつでも愛されるわ こりゃ本当の金持ちじゃないと、吐けないセリフだと思う。そういう小説。

No.733	6点	プラークの大学生- Ｈ・Ｈ・エーヴェルス	2020/09/09 23:28
評者エーヴェルスは「吸血鬼」が大好きで、ついに創土社版を中古で手に入れました..今まで購入した書籍の最高値になります。 「プラークの大学生」は創元推理文庫なので、さほど入手難ではない。訳と解説は「吸血鬼」同様に前川道介で、ドイツ表現主義映画についてコンパクトにまとまった解説は一読の価値あり。 「大学生」と言ってもヨーロッパでは、中世の学生ギルド以来の「遍歴学生」の伝統があるわけで、酒と博打と恋と決闘に明け暮れて「学問なんてするのはバカ」みたいな荒くれ者の「大学生」の話。剣士としてプラハNo.1 の評判をとるバルドゥインは大金と引き換えに、鏡に映った自分の像を悪魔に売り渡した....伯爵令嬢と恋に落ち、その婚約者と争いになって決闘することになるが、バルドゥインの一足先に「影」が勝手に、婚約者と決闘し殺してしまっていた...手加減して殺さないように約束していたのに。この悪魔の手先となった自分の「影」が暗躍して、バルドゥインの邪魔ばかり、次第にバルドゥインは追い詰められていく。 と、ネタはポオの「ウィリアム・ウィルソン」とか、シャミッソーの「影をなくした男」とか、「ジキルとハイド」とか、うまくアイデアをとってまとめている印象。ポオだと分身は「良心」なのだけど、本作だと「金で売り払われた自我」といったもので、自己疎外とかそういう文脈で昔はよく論じられていた印象がある。 で、文章は華麗なロマン派風のもの。一応本作はエーヴェルス自身の映画脚本から、ドクトル・ラングハインリヒ・アントスという人がノベライズした、という名目なっているのだが、アントス博士はまったく正体不明の人物で、文体からして間違いなくエーヴェルス自身のもののように感じる。実際、本人作の扱いになっていることがほとんどのようで、「ジャンルの間の移し替え作業」を安易なものとして嫌ってるエーヴェルスの建前（序文）から、こういう名義になったのだろう。 と、この作品、サイレントで２回映画化されていて、両方ともドイツ表現主義の重要作品である。両方ともにエーヴェルスが直接かかわっている。いい機会なので、２作とも(1913＆1926)見た。1926の方はわりと普通によくできたドイツ表現主義映画..なんだけど、1913の方は、これは凄い。第一次世界大戦の前、である。「國民の創生」も「イントレランス」もどころか、「カビリア」よりも前で「クォ・ヴァヂス」「ポンペイ最後の日」「ポーリンの冒険」なんかと同じ頃。チャップリンの映画デビューも同じ年。こんな長編映画の草創期の作品なんだけども、「芸術的な映画を作ろう！」という野心の下に、才能ある若者が結集して作った奇跡のような名作である。まあ、役者とか1926の方が美形で上手だけど、表現の凝り具合・先鋭さ・特異な美意識、全体から立ち上る熱気、野心、といった「特別さ」が1913にはある。1926はドッペルゲンガーを吹き替えとモンタージュでうまく処理しているけども、1913はマスク合成で一画面に主人公が分身して登場するのが見せ場。いや本当に、表現が頑張ってる作品で、作り手の覇気に打たれる、とはこのこと。 ドイツ表現主義というと「カリガリからヒトラーまで」が有名だから、カリガリ以前は触れられることが少ないけども、「カリガリ博士」が退歩したように見えるくらいに、時代を突き抜けた先進性のある映画である。

No.732	10点	半七捕物帳　巻の二- 岡本綺堂	2020/09/08 17:07
何かと騒がしい今日この頃の、その発火点を評者が作ってしまい恐縮しているところです。しかし逆にここでたくさんの良い書評が投稿されることが、管理者さまを応援することになるのだろうと思いますので、積極的に書いていこうと思います。まあ憎まれついででもありますけどね...うん、本作なんて悪口を言ったら確実にバチがあたる大名作です。 「半七」は最初から名作連発で、長い連載期間の後半でもそう力が落ちない印象があるが、それでも頂点というのはこの２巻収録のあたりだと思う。 怪談仕立ての「津の国屋」は、半七が「昔の人は気が長い」と振り返るように、実に大がかりな「怪談」の仕掛けで商家を乗っ取ろうという陰謀を暴く話。この「気の長さ」が「陰謀のスケール感」につながって、それこそパズラー風ではなく社会派っぽい「大掛かりさ」が面白い。因縁話なんて...と文明開化に毒された（苦笑）世代では、「江戸の闇」の深さを体感していないから、「江戸の怪談」のホントの恐ろしさをリアルに感じれないのかもしれないが、そのギャップも含めて面白い。 「鷹のゆくえ」は将軍お手飼いのお鷹が飛び去ったのを、半七が内々に頼まれて探す話。鷹のゆくえなんてホント雲をつかむような話なのだが、内々に済まさないと「一羽の鳥のために、四人の人間が命を捨てなければならない」状況を、半七も黙視できずに....で、単に自然現象ではない裏のカラクリを半七は暴く。半七はリアルだから、こういう将軍からみの依頼も、あっさりと八丁堀の同心に頼まれるだけ。のちの捕物帳みたいに征夷大将軍とご対面、とかあるわけはない（いや、結構そういうのあるからね。実際、警察関連の与力・同心だって「不浄役人」扱いでひどく差別されていたことを鳶魚老人が書いているよ）。 「筆屋の娘」は、看板姉妹が売る筆をなめて、筆先を揃えてくれるサービスで大人気の「なめ筆」の店で、姉娘が毒死した。その翌朝、近所の寺の若僧も毒死しているのが見つかった。心中として落着しかけたのだが、半七の推理は... とこれが結構モダン・ディテクティヴな真相。 半七が扱った事件ではないが、地方での事件例をまとめた「御仕置例書」から半七が紹介してくれた「小女郎狐」。この事件はムラ社会の陰湿な「噂」を巡る悲劇で、なかなか今に通じる「閉塞した空気感」があって、面白いと思う。 半七というと地味な事件が多い...なんて思っていると、「勤皇討幕の議論が沸騰している今の時節」を背景に、公家のご落胤を装って祈祷所を開いた女行者を、何か政治的な陰謀が陰にあるのでは？と同心から調査を依頼されるのが「女行者」。それでも派手な立ち回りがある半七ではちょっと珍しい話。捕物シーンではさすがに半七、ハッタリが効いててかっこいい。「槍突き」も連続通り魔事件で、腕に覚えの道場の若様が介入し...とこれもまた派手な事件。だから半七でも派手目の事件って、結構あるものだ。 とどれを読んでも名作がぎっしり詰まった、１冊で傑作選になるような名作集です。江戸人の「のんびり」した心持を、こんな時期ですから心掛けたいものですね。

No.731	6点	ラヴクラフト全集 (4)- Ｈ・Ｐ・ラヴクラフト	2020/09/03 21:00
ＳＦ色の強い作品を集めた感がある巻。 やはり「宇宙からの色」が出色の出来。「識別も不可能な宇宙的色彩」「異界的でこの世のものならぬあの虹」と形容される「色」が、野中の一軒家を破滅に導いた怪異について、人間が感知しうる唯一の現象だ、という発想が素晴らしい。怪異も「怪物」というかたちを取ってしまえば、何か馬鹿馬鹿しいものなんだけども、「色」という捉えどころない現象でしか知覚できない、というのが「語らずに、感じさせる」ラヴクラフトの面目躍如。 「狂気の山脈にて」だと、地球の超古代史を創作して、その遺跡に遭遇した南極探検隊の恐怖を描くのだけども...「旧支配者」（というか、混同を避けるなら『古のもの』の方がいいか？）は例の円錐型でいろいろ触手が出ているあれ。想像すると何かかわいい。ぬいぐるみにしても、そう違和感ないような（実際にあるようだ。おそるべし日本人！）...しかも あわれな＜旧支配者＞たちよ。最後まで科学者だったのだ...もしわたしたちが彼らの立場に置かれたら、わたしたちとてしたようなことしか、彼らもしなかったのに。なんと知的で我慢強い存在なのだろう。 と主人公も「彼らは人間だったのだ」と共感してしまうような存在なんだよね。これじゃ、絶対に怖くはならない。悪役はポオの「ゴードン・ピム」から鳴き声「テケリ・リ」を借りたショゴス、ということになるんだけど、逆に知性をほぼ欠いていて大した存在ではない。ＳＦ冒険小説、と見た方がいいんだろうけど、ラヴクラフトだから冒険の爽快さはなくて、中途半端に「恐怖」があるから、扱いに困る。 あとは「ピックマンのモデル」。グールたちのおぞましい行動様式と、それを嬉々として絵に画くピックマンの異常性が面白味で、例のオチは読めるし衝撃的なわけでもない。過大評価だと思うけどねえ....分かりやすい作品ではあるか。後の４作は短くて習作みたいなもので、取るに足らない。 というわけで評者満足、はこの巻は「宇宙からの色」のみ。ちなみに「色」というのは人間の外部にある「物理現象」じゃなくて「心理的現象」、いいかえると人間の感覚受容器官の上で起きる現象、で今は落ち着いているから、純粋に心理的な現象の「ホラー小説」との相性は抜群、ということにもなるように思う。さすがはラヴクラフト。

No.730	9点	半七捕物帳　巻の一- 岡本綺堂	2020/09/01 23:30
「半七捕物帳」のタイトルで登録はすでにありますが、評者本当に大好きなシリーズで、現行本の光文社文庫版全６巻の各巻についても、ぜひぜひ書きたいと思うようになりました。反則かもしれませんが、１巻全１４編について独立項目として取り上げさせてもらいます。弁解するとすでに書評済みの「半七捕物帳」は講談社大衆文学館の...ということにでもさせてください。 各巻は番外編の中編「白蝶怪」を除いて執筆順で収録されているようなので、「巻の一」は半七初登場から初期の大正６～７年発表の初期作品になる。もちろん江戸川乱歩だってデビュー前だ。 最初の「お文の魂」は導入みたいなもので、「わたし」が直接半七老人と知り合う前に半七の活躍を「わたし」の叔父から聞かせてもらった話だ。最初から怪談の合理的解決になっているのが、怪談仕立ての多い半七らしいといえば、らしい。 「石灯籠」からは半七老人から直接「わたし」が思い出話を聞きだす体裁。半七捕物帳の大部分は半七の手柄話だが、中には半七が聞いた話をそのまま語るものもあって、事件の背景も文化文政から慶応年間まで、土地柄も江戸だけではなくて、奥州の城下町の話もあれば、下総の田舎、あるいは「山祝いの夜」のように半七が小田原に出張して出くわした事件もある。岡っ引きだから町人の事件が本職だけども、半七はその腕を見込まれて、内密に武家や寺社の事件を調べることもあり...と、バラエティが実に豊かで、しかもそれぞれのリアリティが半端なくリアルな「江戸」を体験できるのが信じられないほどである。 まあ、どの話も落ち着いた雰囲気で、デテールの描写に「江戸時代ってこんな生活だったんだ」と驚かせるような時代風俗の面白さがあり、しかもそれがミステリの軸になっていることも多い。しかもそれが考証知識、というようなものではなくて、生活実感として追体験しているようにすら感じさるわけで「江戸に浸る」のと同時に「江戸の謎」を半七の眼に導かれて解き明かす、ミステリの面白さもたしかに実感できる。 そういう意味で評者お気に入り、というと１巻だと「朝顔屋敷」かなあ。大身旗本の子息が御茶ノ水の聖堂で毎年行われる「素読吟味」を受けにいく途中で失踪した事件を、半七が特に同心に頼まれて解決した話だ。武士の子供がその勉強ぶりを公的に試験される、というのが何より面白いことであるし、子供たちながらに御家人の子供の「烏賊組」と大身旗本の子供の「章魚組」が対立する、なんて世知辛い事情が背景にあって...と、考証知識だけでは思いつくわけがないような、江戸の生活の肌触りに基づいた「謎」なのだ。 あるいは「春の雪解」。按摩がお得意先ながら「ぞっとする」、入谷田圃の廓の寮。歌舞伎の河内山にある直侍と三千歳の逢引の話を下敷きに、隠された陰惨な殺人を半七が嗅ぎつける。按摩と蕎麦を食べるのが歌舞伎の通り。怪異はあるが、ミステリの邪魔にならずに、非合理と隣り合わせに生活する江戸人のリアルを強く印象付けることになる。 「湯屋の二階」となると、武士でもとんだ腰抜け侍で、おどろおどろしいのも単に馬鹿馬鹿しい思い違いだったりする...変なユーモアがあるのだが、こんなダメな侍もいるもんだ、というのが面白いところ。 と、いわゆる「捕物帳」が実際にはコスプレで、「侍ならステロタイプな侍」だし「町人なら町人のステロタイプ」で、それから外れたら「らしくなくなる」のに対して、綺堂のリアリティは「ステロタイプから外れても、そんな奴もいそうだ...」と思わせる説得力があるわけである。そこにユーモア感が出るのだから、「江戸のリアル」のレベルが違う、としか言いようがない。 どれもこれも、読めば読むほどに「江戸のリアル」に没入し、「江戸ならではの謎」を「江戸の論理」で解明するのが楽しくなる。真の「スルメ本」の部類である。

No.729	8点	花夜叉殺し- 赤江瀑	2020/08/30 22:24
赤江瀑は、本当に書きたいと思います。なのでリハビリの一環で。 赤江瀑の本領は長編じゃなくて短編にあるのだけども、雑誌掲載～単行本化の本来の短編集は、単行本も文庫も絶版久しくて、何度も編まれたアンソロも手に入りにくい...という状況も、電子書籍化で最近は救われた感があります。まあだったら、アンソロでも一番作品が完備した光文社文庫の三冊の傑作選を読めば、赤江瀑のアウトラインが掴めることにもなると思う...なので、まずは＜幻想編＞。 といえ赤江瀑だからどの作品も＜幻想＞で＜情念＞で＜恐怖＞なんだから、サブタイトルに大した意味はない。どっちかいえば京都奈良の古寺にちなんだ話をまとめた印象。でこの本は「花夜叉殺し」「獣林寺妖変」「罪喰い」と代表作級３作で始まり、話の筋立てからすればミステリ以外の何物でもない「正倉院の矢」で終わる１０作品を収録。 「ミステリの祭典」なので一番ミステリらしさのある「正倉院の矢」を例に取ろう。主人公はかつて姉とその婚約者と故郷の村を沈めたダム湖に遊び、その時にボートの事故で姉を喪った過去があった。十五年後に正倉院御物の「投壺の矢」の写真を見て、それがボートの事故の際に拾った木切れのものだということに気づいた主人公は、故郷の街を再訪して、その事件の真相を知る...まあこんな話。で、この矢はボート沈没の仕掛けに使われたものだから、トリック？みたいなものでもある。うん、形式的には完璧にミステリ、なんだけど、読後感は全然そうじゃない。これが何というか、赤江瀑らしいんだよね。 事件の動機はこの婚約者の家に連綿と伝わる、投壺の矢を使った秘密の性戯にあって、その異様な性戯の呪縛から逃れようとする婚約者と、その呪縛を払うためにその犠牲に捧げられた姉、そして姉の妊娠とその子の真の父親...とミステリとしては明らかに余計な「異様なモノ」とそれを巡る情念のドロドロに作品の力点があるわけである。まあだから「ミステリとは完全に地続きなところ」に赤江瀑の世界はあるんだけども、その実、ミステリ...じゃないと、評者は思う。 でこの「異様なモノ」の「モノ語り」として、赤江瀑の作品は強烈なのである。「モノ」という言葉に鬼や神霊を畏怖して言う用法があるわけで、「花夜叉殺し」なら花の匂いで性欲を刺激して人間を虜にする麻薬のような庭、「獣林寺妖変」なら古寺の血天井とルミノール反応で怪しく光る新しい血痕、「罪喰い」なら新薬師寺の伐折羅大将像の怒り顔に似た木彫りの像、その像の背後には「都美波美黒人」＝「罪喰み黒人」との墨書が....というような、「異様なモノ」と、それに執着する人間の情念の結晶が作品の動力なのであって、その結末は大概殺人やら自殺に終るのだけど、それは結果に過ぎなくて、どうでもいいのである。この「モノ」が覗かせる「人間の生の裏側の世界」にどうしようもなく魅せられてしまい、その中に引きずり込まれるプロセス自体が、読者を魅了するのだから。 なので小説としては常に赤江瀑は過剰で、ストーリーに必要な要素、と見たときには余分で余計な心情やエピソードが、これでもかと盛り込まれる。それは作品の論理でも割り切れない、異様な執着にしか見えないのだ。この過剰さが赤江瀑の作品の捉えどころのない印象につながっているようにも思う。しかし、この過剰なエピソードが、いつまでもいつまでも読者の心に傷を残すことになる。「罪喰い」なら死者の体を餅でぬぐって「死者の罪」を移して、それを食べる葬送儀礼を強いられる黒衣の被差別民「罪喰い」のイメージなんぞ、本当に悪夢的としか言いようがない...このイメージの暗黒さが、ミステリ以上にミステリな、と言いたくなるような魅力に満ちている。 というわけで、赤江瀑、というのは「ミステリの兄弟」のような一つのジャンルだと思う。未体験の人は試しにいかが？　でも魅せられても、知らないよ。 （個人的には「刀花の鏡」も好き。ちょいとBLっぽい味あり）

No.728	8点	魔界転生- 山田風太郎	2020/08/30 21:20
恥ずかしながら復活します。最近「書評のために読んでる」感が強くなってしまって疲れてしまっていたのですね。なので「どう読んでも絶対に面白い保証付き作品」なら、リハビリにいいのでは....と選択は本作。 うん、その通りでしょう。これ読んで退屈だと思う人がいるはずがない。剣豪スパロボ大戦である。全盛期がズレた剣豪たちがベストコンディションで戦うドリームマッチ、山風らしい本歌取りも随所に顔を見せるから、鍵屋の辻で荒木又右衛門と戦うし（荒木の刀も折れる）、巌流島で武蔵と戦い武蔵を待たせちゃう。大枠の「ゲームの規則」を提示してそれを巡って細かい駆け引きも....と凝ったゲーム性＋人気キャラのあのシーンこのシーンを思い出させる演出の数々、というわけで、本作、ホントは上出来の「ゲーム」なんだよね。だから柳生十兵衛はプレイヤーキャラとして、安心して感情移入をすれば、いい。それこそ何も考えずに「あ～面白かった」と無責任に読めるエンタメの極致である。 考えてみれば「忍法魔界転生」は全然忍法じゃないわけだ。術でも何でもなくて「メタに『世界』を可能にする仕掛け」のわけで、この今風に言えば「同人っぽい」ワガママさが、時代に大きく先駆けている。今でも風太郎人気が衰えない最大の強み、がコレなのである。 なのでこの使い勝手の大変にナイスな「忍法魔界転生」だから、映画でもマンガでも、いいように使えてしまう。「原作に忠実でないから傑作」な「二次創作」がいろいろあるのはご承知の通りだろう。マンガなら石川賢の「ゲッターな魔界転生」も凄くて一読の価値があるし、８１年の角川映画なんて今じゃカルトの名作だ。いいんだよ天草四郎がラスボスなオカルト時代劇でもね。炎上する江戸城で炎の中からゆらりと現れて編み笠を取ると梵字をカラダ一面に画いた千葉真一がドスの効いた声で「情けなや親父殿」..な映画は衝撃的なほどに美しい。 つまりね「魔界転生」というのは、山田風太郎の一大発明、なのである。